El 23 de septiembre Perú celebra el Día de la Juventud y la llegada de la primavera. En un país donde 94,6% de las personas de 15 a 29 años utiliza internet, crear no necesariamente significa alejarse de lo digital: también puede significar convertir aquello que vemos en pantalla en algo propio que finalmente podamos tocar.
El Día de la Primavera y de la Juventud pone en el centro a una generación protagonista en la población peruana. Perú cuenta con más de 8.3 millones de personas de entre 15 y 29 años, equivalentes a cerca del 24,7% de la población nacional; además, son una generación profundamente conectada, con el 94.6% de ellos utilizando internet a diario.
Para esos jóvenes creativos y quienes son entusiastas de las manualidades, la digitalización de los procesos puede representar un reto al transformar las ideas hacia el plano físico: guardan una tipografía para después, una combinación de colores o un proyecto; y pueden pasar los días y esas referencias nunca salen de la pantalla. El reto es dejar de acumular inspiración y elegir una idea para convertirla en algo propio.
“Lo digital y lo manual no son opuestos: una idea puede comenzar en pantalla y terminar convertida en algo físico y personal. Lo interesante ocurre cuando empezamos a tomar decisiones sobre ella y finalmente la llevamos a un material que podemos cortar, ensamblar, transferir o intervenir con nuestras propias manos”, explica Yanelly Reyes, Head of Communities en Cricut Latinoamérica.
La creatividad, por tanto, también vive en una pantalla. Pero eso no significa que tenga que quedarse ahí; sino que inspirarse en dichas plataformas digitales es solamente el primer paso.
De mirar a diseñar
Ver una idea puede tomar segundos. Convertirla en un proyecto obliga a tomar muchas más decisiones propias sobre colores, formas, materiales y técnicas; ahí comienza la transformación de una referencia en un proyecto personal.
Ahí comienza la diferencia entre guardar una referencia y desarrollar una creación propia. Un muro de inspiración digital, por ejemplo, puede reunir fotografías tomadas por nosotros, colores encontrados durante una caminata, frases, tipografías y formas que después se combinan de una manera nueva.
La referencia original deja entonces de funcionar como instrucciones: se convierte en materia prima.
En Design Space, por ejemplo, una persona puede trabajar con imágenes, formas y textos, modificar proporciones, experimentar con capas o preparar distintas versiones antes de llevar la composición a un material físico.
Una frase guardada en el teléfono puede terminar convertida en un rótulo creativo que se imprimirá en prendas y/o en accesorios como bolsos, gorras y bufandas; una fotografía puede inspirar una paleta de color; y un dibujo digital puede acabar sobre un muro en vinil o en una pieza decorativa.
En escenarios como este, los creadores de manualidades y crafting pueden emplear máquinas como la Maker 5, una máquina compatible con más de 300 materiales, lo que permite trasladar diseños a soportes tan distintos como papel, cartulina, vinilo, tela o algunos materiales artesanales más densos.
“Una herramienta puede ayudarnos a llevar una idea de la pantalla al material, pero no decide qué nos representa. La parte más personal sigue estando en aquello que elegimos conservar, aquello que cambiamos y la forma en que interpretamos una referencia para convertirla en algo nuestro”, señala Reyes.
Quizá por eso crear con las manos no tenga que entenderse como una respuesta contra la tecnología. Por el contrario, para una generación conectada, puede ser justamente la forma de conseguir que algo que comenzó en el teléfono finalmente exista fuera de él.
