Cinco mujeres artistas presentan obras en gran y mediano formato con temas libres y códigos personales, creando un mosaico visual que invita a reflexionar sobre la diversidad y la introspección.
Una nueva cita con el arte contemporáneo se instala en el corazón del Centro Histórico de Lima. Del 12 al 29 de junio, la Sala de Exposiciones del Museo Andrés del Castillo acoge la tercera edición de la muestra colectiva del Taller Marian Kaufmann, protagonizada por cinco artistas que, desde formaciones académicas diversas, confluyen en una misma pasión: la pintura como lenguaje esencial.
Francesca Bambaren, Yasmin Farah, Alejandra Iani, Nadia Osores y Bea Sander son las protagonistas de esta exposición, una constelación de estilos y visiones personales que, bajo la guía de Marian Kaufmann, quien también participa en esta colectiva con obra reciente, han encontrado una plataforma para el desarrollo de su voz visual.
Obras en gran y mediano formato, realizadas en óleo, acrílico y técnicas mixtas, se desplegarán en un espacio emblemático como el Museo Andrés del Castillo, inmueble declarado Patrimonio Histórico del Perú y parte del circuito monumental de Lima.
Una formación artística con libertad creativa
El Taller Marian Kaufmann ha sido clave en la consolidación del lenguaje pictórico de estas cinco creadoras. Desde el respeto absoluto por los ritmos individuales de aprendizaje, la formación técnica se convierte en una herramienta al servicio de la autenticidad. La exposición es testimonio de cómo la libertad, combinada con el conocimiento del color, la composición, los ritmos, matices y texturas, puede dar lugar a obras de gran fuerza expresiva y sensibilidad contemporánea.
Cada creador exhibe obras que abordan temáticas propias y estilos singulares, conformando un conjunto visual que provoca la reflexión sobre la multiplicidad y el mundo interior
Trayectorias distintas, una misma pasión
Uno de los aspectos más singulares de esta muestra es el origen académico de sus participantes: profesionales formadas en Derecho, Diseño Gráfico y Administración —algunas incluso con estudios de posgrado en universidades del extranjero, como NYU— que han encontrado en el arte un canal de expresión vital. Esta confluencia de experiencias diversas no solo enriquece el contenido temático de sus obras, sino que también aporta una profundidad singular a sus enfoques estéticos. La pintura se convierte, así, en un punto de convergencia para mujeres que han decidido apostar por el arte con convicción, compromiso y un fuerte sentido de identidad.
Arte con propósito social
Más allá de lo estético, esta muestra también representa una apuesta por el arte con propósito. A través de su vínculo con la Asociación Cultural AyudArte, las artistas participantes contribuyen a la promoción de valores solidarios, reconociendo el arte como una vía de transformación social.
La muestra estará abierta al público de lunes a domingo, de 10:00 a.m. a 7:00 p.m., en el Jr. de la Unión 1030, y busca atraer tanto a amantes del arte como a quienes se acercan por primera vez a la pintura contemporánea.
